“俏也不争春，只把春来报”，《中国诗词大会》第二季自播出以来好评如潮，获得社会各界的普遍赞誉，被誉为电视界的一股清流，成为年初电视节目中一匹最大的“黑马”。前晚，节目总决赛落下帷幕，“00后”复旦女孩武亦姝不负众望夺得了冠军。综艺和鲜肉霸屏的今天，一档诗词类文化节目为何如此火爆？为此，不少专家从各个角度点评了《中国诗词大会》口碑与收视齐飞的原因。“中国人诗心不死”，在接受北京晨报记者采访时，《中国诗词大会》专家嘉宾、原百家讲坛的主讲人蒙曼认为，中国人血液中流淌的诗词基因还在，一旦有一种形式把它展示出来，就会形成一种喷发。
蒙曼（现场嘉宾）
中国诗词大会打到了鼓点上
“我有一壶酒，足以慰风尘”，几年前曾有一位网友在网上发帖称，这两句诗自己特别喜欢，但恨才华不够，希望有人能续写两句。“中国人诗心不死，这就是很好的例证”，蒙曼回忆称，帖子发出后最终有上百万人在跟帖。“从诗经开始，人们非常习惯诗词这种审美方式，愿意用这个来表达感情，虽然这样的文学形式逐渐被放弃了，但是基因还在，《中国诗词大会》打到了鼓点上，一下激发了中国人的诗词基因。”
随着《中国诗词大会》的火爆，“00后”选手武亦姝也得到了网友大量的关注。在蒙曼看来，武亦姝的走红和诗词大会成功的道理相近，因为他们都激发了中国人内心的一种情感共鸣，而并不是因为她夺得了最后的冠军。因为早在节目刚刚播出时，武亦姝凭借强劲的实力和淡定的心态，就在“飞花令”环节一战成名。当时的主题字是“月”，武亦姝微笑着将《诗经·豳风·七月》的名句“七月在野，八月在宇。九月在户，十月蟋蟀入我床下”脱口而出，令大量网友折服其气度和才情，也让不少人高呼，这才是“00后”的正确打开方式。
蒙曼认为，激发人们心中埋藏最深的情感，往往会得到奇迹般的喷发，诗词如此，人亦如此。“我们都喜欢那种国民好闺女形象，谁家里有这么一个姑娘，心里都会觉得特别开心”，蒙曼坦言，“我们心目中对一个女孩不就是这样期盼的吗？希望她很文静，有高雅的品位，学问好，人不做作，落落大方，人淡如菊，中国人对于年轻女性的审美品位，武亦姝都囊括了。”
靳智伟（媒介专家）
文化的痛点常成传播的热点
关于诗或词，中国人有着独特的文化情结。一部中国历史始终伴随着中国的诗歌史。盛世必言诗，“大江东去”形成唐宋诗词创作的顶峰，“红军不怕远征难”体现着当今中国人的豪情；节日必言诗，所谓“明月几时有，把酒问青天”；入世必言诗，“晓看红湿处，花重锦官城”；出世必言诗，“采菊东篱下，悠然见南山”；触景时言诗，“大漠孤烟直，长河落日圆”；生情时言诗,“感时花溅泪，恨别鸟惊心”；闲适时言诗，“江南可采莲，莲叶何田田”……在媒介专家靳智伟看来，虽然在现代诗歌逐渐淡出了人们的视野，但是自古当中国人遇到天大的困难或灾难时，甚至当我们一无所有时，我们还有诗。
“文化的‘痛点’常常可以转化为传播的‘热点’与多媒体‘槽点’”，靳智伟认为，《中国诗词大会》紧紧抓住了中国受众的诗词文化情结，对于中国古典诗词的意境之美给予了精准的电视阐释。“《中国诗词大会》的热播正是抓住了这样的民族文化基础，通过电视传播手段，让电视受众以‘会诗’的形式与选手对话，与前人对话，与历史对话，与生活对话，并在这一过程中锤炼自己的审美情操”，在靳智伟的眼中，中国古典诗词的多元文化信息，与电视手段的有机结合，也使得《中国诗词大会》形成了诗样传播调性与多元文化传播形态。“这使得节目充满了诗情画意，在强化哲理的同时没有酸腐的道学气味。”
■第二季亮点
改进赛制
武亦姝若在首季也许走不到最后
赛制的创新性是《中国诗词大会》成功的关键之一，它不仅仅可以选拔优胜者，还构成了本节目叙事结构的框架，是节目形成悬念和传播趣味点的重要手段。《中国诗词大会》则以独创形式的赛制结构——“内循环搏击擂台赛”博得了不少观众的眼球。节目通过海选形成现场百人团成员，百人团通过擂主争夺战形成当期擂主，攻擂失败者重新回到百人团。这种循环赛制使得比赛形成富有弹性的趣味结构。对于攻擂的选手来说，题目的难度实际上是把双刃剑。因为高难度的题目可以更多地击败百人团选手获得更高的分值，但也可能将自己打败。低难度的题目自己可以轻松驾驭，但可能无法获得攻擂的分值而导致自我淘汰。这样的场内循环打分结构，成为节目的一大亮点。
然而，这样的双刃剑在《中国诗词大会》第一季总决赛时就产生了爆冷门的情况。当时，李子琳从节目刚开始便像武亦姝一样因出色的诗词储备量和冷静的头脑获得了网友极大的关注。而后，李子琳一路“过五关，斩六将”一直杀到决赛，却被在最后一期节目中首次攻擂的殷怡航击败屈居亚军。第一季结束后，很多观众感到大赛的赛制存在着较大的弊端，因此最后的选手获胜名次难以服众。因此，第二季将赛制修改成积分制，比赛一共十场，前九场是通常的比赛，最后一场即第十场则是让前九场表现较优的守擂者、攻擂者和挑战者集中起来同场较量，然后决出整个大赛的获胜名次。之前，武亦姝被百人团突围而出的李宜辛刷下，原本很难再战，新的赛制成就了节目的同时也成就了武亦姝。
新增环节
“飞花令”强势圈粉无数
除积分制外，第二季节目新增的“飞花令”等环节更是让今天的年轻观众大开眼界：原来今天玩的“空当接龙”的游戏结构，中国古代早已成型且玩得如此高雅。
“飞花令”源自古人的诗词之趣，原本是古人行酒令时的一个文字游戏，得名于唐代诗人韩翃的名句“春城无处不飞花”。在本季《中国诗词大会》中，节目组引进并改良了“飞花令”，为每场比赛设置一个关键字，不再仅用“花”字，而是增加了“云”“春”“月”“夜”等诗词中的高频字，在场上选手完成答题后，由选手得分最高者和百人团答题成绩的第一名，来到舞台中间，轮流背诵含有关键字的诗句，获胜者直战擂主。“飞花令”是真正高手之间的对抗，挑战者必须在极短时间内完整说出一联诗句，这不仅考察选手的诗词储备，更是临场反应和心理素质的较量，因而“飞花令”的竞赛感很强，电视观赏性很高。（韩英楠）

艺术
修辞
在古典诗词，修辞手法是相当普遍的。一般来说，比喻，夸张，拟人，问的问题，对偶修辞如此普遍，除了诸如互文性和金列是不常见的，有点难懂的说辞。
典故
典故，古诗词表达常用的方法在提高工作的内涵，也给我们的阅读造成了一定影响。有时候，如果不能正确理解这个故事的上升值的全部工作的直接影响的含义。它必须是“故事”的工作有了初步的了解，通过对准则的进一步的了解初衷的故事后表示一个新的意义。一般来说，古诗守则应注意以下几种情况。
“点”，“面”是不均衡的
古典诗词一般长度较短，能力有限，很多诗，但生活的切片，输出给读者有限的信息，读者为本的思想线索。优秀的诗人，总是美好的人生最精彩的拦截，最热闹一块由生动的图像的方式来表达情感，这一点，在诗词鉴赏是特别要注意的。了解这一特点的诗歌将有助于深层内容固有的工作有很好的理解。辩证的表现手法
中国古代经典中创造行为艺术，风景非常重要的诗歌，是，浪漫，志说，常采用对立统一，但二者相反相成的辩证方法，从而形成古诗耐人寻味的艺术魅力，使读者获得享受上都在无尽的艺术品位。这些辩证的表现手法包括染色，虚实，疏密，明暗，离合器，雅与俗，对与错，是隐藏的，谦逊等等聪明。涉及诗歌，比如下面的中学课本，测试作说明。
1，染色
染色，这是长期的一幅画。画的时候，在某些地方来看，沾上一些地方，所以借鉴和谐统一的画面。借款古典诗词，笔者指的是在一些地方强调积极的旨意，在一些地方端呈现。这是首抒情诗比较常见，通常用作染料现场;用一个字，一个字地指出来表达感情。渲染是突出的意志，将引导渲染，相互依存，和谐统一。
作为马致远“天净沙·秋思”：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”其中，“断肠人在天涯”，是点;句子的其余均为“染色”，相思的伤感渲染。
如柳永“雨霖铃”：“自古多情伤离别，这是更值得冷落清秋节今晚清醒那里的杨柳岸，晓风残月。？”。第一个是“点”，点出了“伤离别”句子的其余部分是“染色”，渲染不伤感情。李清照“声声慢”关于使用“乍暖还寒”，“三杯两盏淡酒”，“晚来风”，“燕也有”，“满地黄花”，“梧桐更兼细雨”到渲染悲伤的情绪，最后用“主题第一，悲伤，”来点出自己的“忧郁”。
王实甫“亭送别”在[宫殿] [正确的好]，前面的“碧云天，黄，西风，北雁南飞。谁知染霜林醉”是染色后，“从人的眼泪”是点。也采用这种方法。
页2，根据实际情况
虚拟和古典诗词是重要的艺术之一。所谓的“真正的”诗可以难以捉摸视觉，听觉等感官的一部分;所谓“虚”是指在部分之间的人的心灵意识存在表演诗歌。换句话说，该方法中，详细描述，因为它是简单的假想;具体而言，实数，虚抽象;真实的证据，对假想的借口;行为真实的，假想的话。在对象，场景是真实的，虚构的爱情;眼见为实，想象虚构的;有一个真实的人，谁也不假;谁是真实的，虚隐士;目前是真实的，虚构的过去和未来;它被称为实数，虚等未知。根据实际情况，它可以给人无尽的想象和回忆，也可以使诗人的情感表达更深刻和全面。
如李白“蜀道难”到虚拟现实，来自蚕建国五小山上，由六个每天写杜鹃夜啼回龙，骑骆驼天马行空的想象力，创造一个让人惊叹的道路舒形象。
李商隐“锦瑟”用“小庄梦迷蝴蝶，望帝春心照顾杜鹃。海明珠泪，蓝田日暖玉烟”四典故到虚拟假人写（过去的经验，梦想，挫折等），使后学者无穷的想象，被称为古代的“朦胧诗”。
李煜的“虞美人”中的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，而是写假想现实，抽象的“愁”变成具体可感滔滔江水，新鲜精彩，令人难忘。
3，密度操纵密度
诗，主要是指人，事，景，物的密度的描述。谁是疏密度，密度更大的密度。这些大型稀疏的轮廓，注重生动;密集且多为精细周密的描述，重点店铺写的渲染。在诗歌，写有利于大型稀疏的风景，茂密利于写的一个小场景;在词，曲，和优美的比那些密集;大胆的相对稀疏。
但诗歌，诗人所使用的密度有时相结合的办法，在一定的心情，比如在“猿啸风天空悲哀杜甫”登高“，渚清沙白鸟飞回下一个无边小肖拉穆，无头轧制长江“四，前两句”风“，”天空“，”猿啸“，”渚清“，”白沙“，”职业“三个图像时，会出现密集的气息;经过两次“秋天”，“长江”的一个图像，图像显示稀少，疏阔。从美学角度来看，因为它产生的致密按压感，因为它产生一个弛缓稀疏欢快感觉，慢之间形成紧密的，以使观众心理愉悦;和笔者来创建一个稀疏密集的艺术形象，进而落在一道独特的风景上的大背景下，相互映衬，给人丰富的想象。
另一个例子是王维的“山居秋暝”“空山雨，松照片之间的天气深秋的月亮，岩泉高，”四，也赢得密度的精彩。前两句解释“空山雨”，“中秋晚会”，写的环境中，写时间，可谓疏朗简单;但经过两次写了“月亮”，“松”，“月光”，“春”，“石头”，“喷”，形象是非常丰富;稀疏的外观宏开，呈现出密集的偏安静，真是心旷神怡。
4，对事物的运动
目标状态的运动，许多诗人的灵感，他们往往一些静态和描述的动态组合，如此动人看到静态的，动态的看在静态，动态和静态相生，内衬每一个动作，妙趣无穷。
谨慎的“舟夜看了书”：“看到黑色的渔灯，孤光萤火虫微微风簇浪，散的明星。”前两句写静，经过两个写的举动，给予星尘。
王维的“鸟流”：“桂花忙着秋天，夜深人静的时候，吓得乌鸦春山空月出，当明建的春天。”为了写静态动态，鲜花，月亮，鸟移动，突出了安静的春季流。
杜甫“绝句”：“两个黄鹂鸣翠柳，含西岭千秋雪，门泊东吴万里船..天空窗口上的白鹭行”书面动议的前两句，绘制两个后写一个字，时间长单词的宁静，宽阔的空间，但仍然看到的举动，在思维然后是金色，动千里视觉的诗人;好看的照片。
李白“望天门山”，是崇高的，“天门开了中断楚天写道：”神奇的流水，强大的实力;也用“碧水东流至此回”写了华丽的山幽，强大的动力静陡峭;然后用“青山两侧”写静，静中有动; “一位在船的一侧”写入动作，动中有静;静态和动态对比度，具有对抗的力量，也天下太平，实在是运笔如神！
5，遮光
在绘画，主要指的是颜色的深浅，明暗渐变。在文学创作，主要指的是色彩语言。集中，重笔花式，花式;那些苍白，浅色笔写，还没刻。笔者个人的一些淡的追求，追求一些华而不实的;一些色调和设施，对两个背景，生动获得艺术效果。
如王安石“香桂金陵怀古”写得不好南京的壮丽景色，与“象实践”，“翠峰”，“夕阳”，“彩船很清楚”写秋天的华丽语言;看房叹息六争夺奢侈品，这吊古伤，素淡的语言;用浓轻内衬，有效强化政客看到这个古鉴深刻的思考。
再次赵“一剪梅”，写“红莲花”“玉簟”，“罗裳”，“兰州”，“锦书”，“蓝月亮”不好，分层;下片写“花”，“水”，“就像”较浅的颜色;色调匹配，使充分表达的痛苦和诗人的思念;“强”，但无法解决自己的担心，“光明”更让她何以堪？
6，人民
使用语言雅俗风格是一门艺术。 “雅”是一个优雅的，“俗”很受欢迎。在诗歌中恰当地使用委婉语和俗语，它会品味，增强诗歌的艺术魅力。
张杨昊，“山坡羊潼关·怀旧”，前七“峰峦如聚，如怒浪，山水列出潼关道斯旺西旨在犹豫拿不定主意，秦韩伤心之地而行，宫10000曾与地球“和更优雅的完成;在二月底“兴，百姓遭殃亡，百姓遭殃”的越来越流行：这么俗的人字典雅，充分表达关心的老百姓感受的痛苦！
又如白居易“忆江南”词，“江南好，风景旧曾谙”，“不能江南”，这个词流行; “日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，优雅的语言。做雅写出漂亮的江南;不低俗，他们失去了亲密和向往的独一无二的感受，可谓相得益彰。
7，巧就巧拙拙
也是艺术语言的使用。 “聪明”的工艺品，“谦虚”是一个简单，天真，二者的组合，经常会收到独特的，有趣的艺术效果。
作为姜夔“扬州慢”：。 “二十四桥仍在，波心脏荡，冷月无声”的简单，天真，后两位前工艺品。没有前者，两人失去了靠后;没有后者，前者失去了应有的表达效果：前，后，王顿生悲哀，感到流量激增叹息的一致性。另一个例子是“苏幕遮”周妍
状态：。 “由一个风动叶初阳干燥的地方雨水，湖水清澈轮，一”写一个冉冉升起的太阳，让露水干，比较简单的前;后写两个绿色的水，风和水动，摇动的叶子，仿佛不断高举，像笔很聪明。网
，对与错
弯直诗人表达两方面的感受。 “乐”是委婉含蓄，“直”是直接的，明确的。一般来说，当诗人平静，像委婉含蓄，当兴奋之情，然后直吐为快。在现实生活中，作者的思想和感情往往是复杂的变化，因此工作总是请使用弯曲和两种技术直接表达情感，力求做到是非互补的精彩在一起他们的心。
如李白“梦游天姥吟留别”，描写仙境的奇妙世界，明写了天堂的向往，暗写现实中，“歌”的方式强烈不满;在诗的结尾，而是大声呼喊：“一个能摧眉折腰强大的东西，所以我不得开心颜”这是“直”，诗人，已经彻底的率真可爱的个性化的表现之一。
白居易的“琵琶行”虽然是非兼用，但没有李白的简单，但在主打歌曲;他写了琵琶的女子遭受了生活体验，是直接指示下和工人阶级粉黛同情，但它是一个政治挫折后曲折的表达，对现实的深刻理解和世俗的强烈不满。不幸说，他是属于“直接”，但他是如此的表情“音乐”，不讲故事的全部，唯一的抱怨份额。曲折与直率的使用拐弯，诗人的关于精神，真是耐人寻味。
9，淡化
“隐含的”和“明确的”，诗人抒发感情在两个方面。 “隐显”和“对与错”非常相似，常挂两说，因为这首歌是隐藏的，直是显著。在表达深刻的内在的思想感情和诗人明确表示，不便在他们的发言往往含糊不清，使用禁忌曲折的途径;别人有更直接的表现普遍理解。
朱清为“测试近千张水”的其余部分，显然不知道该说自己的考试，并取得圆满成功的期待，期待着张骥的帮助，却难掩语气曲折虚拟新娘问新郎：“眉毛时装？”隐藏和可谓不俗的表现。
又如苏轼“江城子”（生命与亡之间十年），显然是在悼念亡妻，表达感情，也隐约表达了“尘满面，鬓如霜， “无奈的政治感情可以说是隐藏的太深。
10时，离合器是离合器
离题密切参与了辩证的表达下一个话题。写标题，内容将是局促;墨下滑，内容会偏离主题。离合器是要注意注销，写，写积极的一面写和谐，一边写作，写作一定要下一个做服务的主题是写作的服务，让错综复杂的联系意大利诗歌，像真正的时断时续，摇曳生姿现场。这种方法是在诵经词表现非常突出，因为古人提倡呗要力争“不即不离”，字“不粘不滞”。
如苏轼的“水龙吟”：“似花或不花，但不幸的是从上倒下没有人教抛家附近的道路，想想看，则有被认为是衡量无情柔肠损失，陶醉约翰逊睡眼。要打开又关闭。风梦万里，寻郎去处，也从金莺打电话。“摇曳入题开始喜欢花非花，无情想到呗杨华，随后思妇杨花衍生图像，人不即不离，常微分方程和鲜花之间，物与爱情达到尽善尽美。
场，辩证的诗歌表现手法，这比上面提到的外，还有很多，如角度，也体现在“大小”，在融合的内容以及“意外和自然”上音节节奏和“速度”，等等。